Pourquoi la publicité Intermarché cartonne (et ce qu’elle dit du marketing d’aujourd’hui)

 

Une publicité Intermarché devenue virale en quelques jours

Diffusée à l’approche des fêtes, la nouvelle publicité d'Intermarché s’inscrit dans la lignée des films de Noël qui marquent durablement les esprits, en misant pleinement sur l’émotion des spectateurs. D’une durée de plus de deux minutes, le spot tranche avec les formats ultra courts habituellement privilégiés et assume un véritable récit cinématographique, bien plus proche du court-métrage que du message promotionnel ! Ici, il ne s’agit pas de vendre un produit, mais bien de raconter une (belle) histoire. Et ça marche !

Très rapidement, ce court-métrage (car c’est bien de cela qu’il s’agit) a dépassé le cadre publicitaire. Relayé massivement à l’international, il cumule des millions de vues et suscite une vague d’enthousiasme et de réactions positives sur les réseaux sociaux. Un succès retentissant qui confirme la capacité d’Intermarché à concevoir des campagnes à forte valeur émotionnelle, capables de dépasser largement la simple promotion commerciale.

L’histoire racontée : le conte du « mal-aimé »

Au cœur de cette publicité, un personnage : un loup rejeté par les autres animaux de la forêt. Perçu comme dangereux et indésirable, il tente pourtant de changer son image en modifiant ses habitudes alimentaires pour se rapprocher des autres. À travers cette fable moderne, Intermarché aborde des thèmes universels : l'exclusion et le regard des autres, la transformation personnelle et l'acceptation et le vivre-ensemble. Le récit, sans dialogue, repose sur l’émotion pure et la force de l’image. Un choix narratif fort, qui permet à chacun de s’approprier l’histoire et d’y projeter sa propre interprétation. En touchant à l’universel et à l’humain, ce spot parvient à créer une connexion sincère avec le spectateur… au point de laisser échapper, pour certains, une petite larme à la fin du visionnage.

Qui se cache derrière cette publicité Intermarché ?

Derrière ce film à forte charge émotionnelle, on retrouve l’agence Romance, reconnue pour sa capacité à concevoir des campagnes narratives, sensibles et profondément humaines. Fidèle à son ADN créatif, l’agence signe ici un récit universel qui place l’émotion au cœur du message. La production et l’animation ont été confiées à des studios français de renom, notamment Illogic Studios et Wizz, spécialisés dans l’animation haut de gamme.

La production et l’animation ont été confiées à des studios français de renom, notamment Illogic Studios et Wizz, spécialisés dans l’animation haut de gamme. Fondé par deux diplômés de l'école MoPA, école d’animation 3D basée à Arles, Illogic Studios s’inscrit dans une filiation créative exigeante et reconnue. Pendant plusieurs mois, des dizaines d’artistes – animateurs, réalisateurs, illustrateurs – ont travaillé minutieusement sur chaque détail du film afin de lui donner cette dimension cinématographique.

>> En savoir plus sur le studio Illogic et l'école MoPA

Un point essentiel distingue cette publicité de nombreuses créations actuelles : elle n’a pas été réalisée à l’aide de l’intelligence artificielle. L’animation a été conçue de manière traditionnelle, image par image, avec une attention particulière portée aux textures, aux expressions et aux émotions des personnages. Un choix artistique fort, pleinement assumé, qui participe à l’authenticité du film et renforce son impact émotionnel auprès du public. 

La musique : un levier puissant de viralité

Difficile de parler du succès de cette publicité Intermarché sans s’attarder sur la musique. En revisitant « Le Mal Aimé » de Claude François, la marque a fait le choix d’un titre ancien mais immédiatement reconnaissable, chargé d’émotion et de nostalgie. L’impact est rapide et très concret. En quelques jours seulement, les écoutes du morceau s’envolent sur les plateformes de streaming, avec une hausse spectaculaire observée sur Spotify et Apple Music. Un titre sorti il y a plusieurs décennies se retrouve soudainement remis au cœur des usages, porté par une nouvelle génération d’auditeurs.

Sur les réseaux sociaux, le phénomène se prolonge. La chanson devient virale sur TikTok et Instagram, où des milliers d’utilisateurs s’approprient l’extrait pour créer leurs propres vidéos, souvent en lien direct avec l’émotion du spot. La musique ne se contente plus d’accompagner la publicité : elle en devient l’un des principaux vecteurs de diffusion. En s’ancrant aussi fortement dans l’univers musical, Intermarché renforce la mémorisation du film et son attachement émotionnel. Cette stratégie illustre parfaitement le rôle central de la musique dans une campagne virale : un choix musical juste peut prolonger l’impact d’une publicité bien au-delà de sa diffusion initiale, jusqu’à en faire un véritable phénomène culturel.

Cette appropriation massive de la musique par le public ne s’arrête pas à l’écoute ou au partage du spot. Elle s’inscrit dans un mouvement plus large d’attachement au film et à son univers… jusqu’à donner naissance à un nouvel objet de désir : la peluche du loup.

Quand la publicité dépasse l’écran : tout le monde veut la peluche du loup

Preuve ultime de l’impact de cette campagne, le public ne s’est pas simplement contenté de regarder et de partager le film : il cherche à tout prix à prolonger l’expérience. Très rapidement, les internautes ont exprimé le désir d'acheter la peluche du loup, devenue le symbole du spot. Sur les réseaux sociaux, les demandes se multiplient, transformant le personnage en véritable objet d’attachement.

Face à cet engouement, Intermarché a rapidement indiqué réfléchir à la commercialisation de la peluche. Un signal fort, qui illustre parfaitement la capacité d’une campagne publicitaire réussie à générer de la désirabilité au-delà du message initial, jusqu’à créer un potentiel produit dérivé ! C'est vrai, qui n'a pas envie de craquer pour cet adorable loup, pas si méchant que ça finalement ?

Un cas d’école pour les futurs communicants

Cette publicité Intermarché s’impose comme un véritable cas d’école pour les étudiants et professionnels de la communication. Elle illustre avec justesse l’importance du storytelling, du choix des bons leviers émotionnels et de la cohérence de marque sur le long terme. Plus qu’un simple film publicitaire, elle démontre qu’une stratégie créative bien pensée peut générer de la viralité, de l’engagement et même de la désirabilité produit.

À l’heure où l’intelligence artificielle bouleverse les pratiques, cette campagne rappelle aussi que la créativité humaine, l’émotion et le sens restent des piliers fondamentaux de la communication. Une leçon précieuse pour celles et ceux qui se destinent aux métiers du marketing et de la publicité : ce sont souvent les histoires les plus simples et les plus sincères qui laissent la trace la plus durable.

 

Découvrez ENCORE plus de décryptageS BY EFAP